ШЕСТОЙ УРОК
Музыка Мориса Равеля — французского композитора первой половины XX века — звучала в нашем классе только один раз, два года тому назад. Это была «Хабанера» в исполнении на трубе с сурдиной —пример того, что труба может быть не только блестящей, призывной, боевой, но и нежной, поэтичной.
Сегодня в классе прозвучит «Болеро» Равеля — не только одно из лучших сочинений Равеля, но и одно из лучших среди всех, созданных за рубежом в XX веке. "Болеро" - название испанского танца. В основу своего "Болеро" Равель положил две широкие песенно-танцевальные мелодии испанского характера. (Отец Равеля был французом, мать - испанкой. И композитор всегда тянулся к испанской народной музыке, оставаясь при этом типичным французом.) Мелодии эти, совершенно не менясь, следуют одна за другой, причём, прежде, чем уступить место следующей, каждая повторяется два раза. И так пять раз подряд без единой паузы, в одном и том же темпе.
Сам Равель подчёркивал, что особенность "Болеро" в неизнеизменности мелодии, темпа и ритма (в течении всей пьесы безостановочно звучит ритмичная фигура танца, объединяющая не только обе мелодии, но и все их повторения в единое целое). Зато динамическое и оркестровое (тембровое) развитие грандиозно! Музыка звучит от еле слышного пианиссимо до громоподобного фортиссимо, количество инструментов усиленного состава симфонического оркестра и сила их звучания увеличиваются с каждым очередным проведением темы. При этом музыка неизменно остаётся в одной и той же тональности до-мажор; в басу только два чередующихся звука - до и соль. Лишь перед самым концом композитор на 8 тактов сдвигает музыку в другую тональность (ми-мажор), словно на несколько мгновений сходит с прямого, как по линейке начерченного пути, чтобы, взглянув на него со стороны, сейчас же с удесятерённой энергией на него вернуться. Этот момент - самая сильная точка (кульминация) всего сочинения. Тут вступят молчавшие до того большой барабан, тарелки и там-там (огромный гонг). Через несколько секунд музыка обрывается. Конец!
Ребята, вероятно, даже при первом прослушивании, конечно, обратят внимание на неизменность мелодии, ритма и темпа. Обратят внимание на непрерывное разрастание оркестра и общей силы звучности. Заметят сдвиг музыки перед концом и, следовательно, ощутят кульминацию всего сочинения.
Можно сказать о том, что «Болеро» не раз ставилось на сцене в виде балета. Сам Равель видел в этой музыке большую танцевальную сцену, разворачивающуюся на открытом воздухе, с участием огромной толпы народа.
«Гремят барабаны» — исполнение.
«Болеро» М. Равеля — слушание.
Музыка по выбору учащихся — исполнение.
Программа. 4 - 7 класс. М.: Просвещение, 1988г., стр. 114 - 115.
